UNIFORM MOTION

Renaud Forestié, illustrations, blagues et choeurs. Andy Richards, guitare, voix, boucles.

A l’origine il y a cette musique singulière, douce et amère. Elle est entêtante, comme ces phrases sans cesse répétées aux oreilles sensibles avant l’âge de raison et qui fondent en partie ce que l’on sait de soi.

Ces maquettes sont celles de l’anglais Andrew Richards, qui quitte alors le groupe Angle (We'll Pick Up the Pieces Next Time, 2006). Il nourrit ses compositions du concept d’’Uniform Motion’ (mouvement uniforme) qui lui vient à la lecture de Monsters and Magical Sticks par Steven Heller.

C’est l’idée que nous sommes tous lancés dans un mouvement rectiligne continu depuis notre enfance et que cette trajectoire ne changera que par la rencontre avec quelque chose ou quelqu’un.

Une première collision se produit au fond du grenier, quand Andrew sort une vieille guitare classique à laquelle manque deux cordes. C’est sa signature. Elle restera ainsi.

Or les lignes de guitares sont l’épine dorsale de l’album. Tantôt elles s’entremêlent, tantôt elles se font dissoner, tantôt elles se renforcent les unes les autres. Les voix, comme autant de personnalités, procèdent du même effet. Les percussions africaines égrenées dans ses sonorités si urbaines évoquent une nature primitive, un voyage imaginaire. Voyage, état second, apesanteur, hypnose, comme autant de commentaires récurrents entendus ici et là.

      L'été revient enfin, vous cherchez des titres musicaux pour vous accompagner lors de vos ballades champêtres ou vos siestes gorgées de soleil, c'est bon j'ai ce qu'il vous faut, allez directement en bas de l'article en mettez le titre "roll over" sur play, c'est bon ? vous écoutez roll over ? ce titre est un anxiolytique (médicament utilisé contre l'angoissse) et avec ce médicament musical il n'y a pas d'overdose vous pouvez l'écouter en boucle, donc sur la plage en ballade ou dans la voiture roll over vous accompagne partout, et ce n'est que le début car la suite est aussi superbe : "Saving up for sundays" "black up your soul" "storm eye".

J'ai eu la chance de pouvoir poser quelques questions à Andy le leader du groupe, il accepté de répondre à mes questions avec sympathie : 

"Le blog de la musique électro-pépère" :

Pouvez vous me décrire votre groupe ? je crois aussi savoir qu'un de vous dessine lors des concerts, j'aime beaucoup les groupes qui se démarquent en proposant quelque chose de différent, d'ou est venu cette idée ? l'art visuel est-il improvisé lors des concerts, si oui comment et par quoi ?       

En effet, nous sommes deux, dont un qui dessine sur scène et qui s'occupe de toute la partie graphique du projet.

Au départ, il était question que Renaud s'occupe de faire une pochette pour un éventuel disque d'Uniform Motion, qui n'était qu'un projet en phase embryonnaire à l'époque (début 2008) Quelque temps après, Renaud a avoué qu'il aurait voulu être une rock star !

C'est à ce moment là que nous avons eu l'idée de l'intégrer dans le projet comme membre du groupe à part entière. Nous avons cherché d'autres musiciens, avons trouvé l'idée de faire une vidéo live pour chaque morceaux, puis une BD, et de sortir le tout toutes les deux semaines sur un site internet.

Le groupe a été à géométrie variable pendant un an (pour les vidéos surtout) puis s'est affiné au fil du temps, ne laissant que Renaud et moi.

Il y a une biographie en ligne qui explique tout cela beaucoup mieux que ce que j'ai fait ici !

http://uniformmotion.net/Elements/Biographie_Uniform_Motion_Dec_2009.pdf

Je vais laisser Renaud répondre à la question sur l'improvisation des illustrations sur scène...

Alors oui, les visuels réalisés en live sont improvisés. L'idée est d'illustrer chaque chanson par un dessin, sans coller forcément aux paroles, afin de raconter deux histoires en même temps : l'une auditive, l'autre visuelle.

Chaque dessin live est unique, parce que ce qui les rend intéressant c'est leur connexion au public et à l'esprit du moment. Ils évoluent en fonction des réactions, en fonction de l'ambiance. Et d'autre part c'est particulièrement ennuyeux de refaire deux fois le même dessin, donc on les change.

"Le blog de la musique électro-pépère" :

Votre musique folk est douce voir hypnotique, quand vous créé vos titres que ressentez vous ? je vous le demande car quand j'écoute Roll Over j'ai l'impression d'entendre une histoire pleine de magie ? (malheureusement mon anglais ne me permet pas de pouvoir décrypter les textes) 

Je suis anglais, et j'ai écrit les textes. Pourtant, j'ai du mal à les décrypter aussi !

Roll Over a été composé de façon simple, c'est-à-dire que la mélodie et les textes ont été trouvés en même temps que je grattais sur ma guitare.

C'est assez rare car la plupart des chansons se composent sur le tas, façon collage, copier-coller. Comme si on prenait des legos et qu'on les assemblait sans modèle.

Il n'y a pas de ressenti à vrai dire, plutôt une expression spontanée de sons, de syllabes et de mélodies. Et la quête d'une musique qui suffit à elle-même. 

Ce n'est qu'après qu'on y donne du sens. 

Je pense que Roll Over parle des roulades imaginaires qu'on fait dans sa tête, d'aller-retours à la lune parcourus pendant son sommeil, de toutes les interventions héroïques qu'on aurait faites si on avait eu des pouvoirs hors du commun, d'une maison magique qui nous protège.

Le sens d'une chanson, c'est celle qu'on lui donne en l'écoutant. En ce moment, c'est ce que j'entends.

En espérant avoir apporté des réponses satisfaisantes, je te souhaite une excellente fin de journée !

Cheers,

Andy